La pianista, cantante, productora y compositora del Maresme Meritxell Neddermann pasa por un gran momento artístico y vital. No sólo por ser la pianista de la gira internacional de Jorge Drexler desde hace más de dos años, lo que le ha permitido abrir un concierto en San Francisco, realizar algún concierto propio en Argentina e, incluso, acompañar al uruguayo en Las Vegas el día que recibió siete Grammys. Este buen momento también tiene que ver con la sensación de libertad y confianza que se ha ganado a pulso y que, de algún modo, es el punto de partida de su segundo disco en solitario. "Siento que me he soltado con la producción, la estructura de las canciones, las letras...", confiesa. Por eso, su nuevo trabajo se titula "Suelta". "Me parece una palabra curiosa cuando se pronuncia en catalán y, encima, tiene una connotación negativa cuando se aplica a una mujer, algo que me ha acabado de convencer".
El ritmo y las melodías corren por las venas de Meritxell Neddermann, que se caracteriza por una sensibilidad afilada como pocas. La versatilidad y la destreza tanto en el piano como en la voz destilan el sonido hasta encontrar uno propio, intimista y etéreo, claramente marcado por la mezcla de géneros –música clásica, jazz, funky e indie– y por la experimentación con loops, pedales y vocoder. Después de más de dos años de gira, su sonoridad y talento vuelven a sorprender en su nuevo disco “Suelta".
Te gustará si te gustan: Jorge Drexler, Imogen Heap y Rita Payés.

Inti Santana. Es un cantautor cubano activo desde 1999. Cultiva una canción rítmica con arraigo en el potente acervo de la música cubana, muchas veces mezclada con sonidos del Brasil y otras músicas afroamericanas, así como disonancias del impresionismo y el mundo árabe.
Nació en la capital cubana, el 31 de enero de 1974. Comenzó a componer canciones mientras estudiaba Biología en la Universidad de La Habana. En abril de 1999 debutó en una peña de la Facultad de Periodismo. Semanas más tarde enfrentaba su primer espacio habitual junto a Andrés Cárdenas en la casa de la FEU. Por ese tiempo recibió clases de guitarra, solfeo, canto y armonía con reconocidos profesores como Alfredo Diez Nieto, Robertina Morales y Jorge Luis Triana Hernández. En 2003 fue seleccionado Proyecto Nacional por la asociación cubana de jóvenes creadores (AHS). En el 2006 un jurado del Centro Nacional de Música Popular le otorgó el 1er Nivel, acogiéndolo en su catálogo como Músico Profesional.
En estrecha relación con su música, las letras de este compositor reflejan sentimientos y conflictos humanos como las distintas formas del amor, o la relación con el Poder. Tomando La Habana como escenario frecuente, la canción de Inti es una Cuba alternativa al mainstream, es rebeldía y abrazo.
Fusión de Trova con World Music a la cubana. Cuerda, poesía, tambor… Trova-Fusión.

IRREVERENCE fue fundada en 1995 por Riccardo Paioro, que encontró en Davide Firinu a la persona adecuada para iniciar el proyecto. En 1997 se formó de forma permanente la banda: Riccardo Paioro (guitarra y voz), Davide Firinu (batería), Giuliano Strozzi (bajo), Luca Petrazzuolo (guitarra solista). La primera demo se lanzó en 1998, seguida al año siguiente por una nueva grabación. En 2000 firmaron con STONEHENGE RECORDS para producir y grabar el CD debut "TOTALLY NEGATIVE THOUGHTS" que se lanzó en 2001.
A principios de 2002 Giuliano y Luca abandonan la banda. Ricky y Davide conocieron a Stefano Bertolotti, quien se unió a la banda como guitarrista principal. La formación la completó Mauro Passiatore al bajo. En 2002, la banda autoprodujo un EP con el productor histórico Harris Johns en Spiderhouse Studios en Berlín. El resultado es "TARGET: HATE" que se lanzó en febrero de 2003. Pocos meses después, Stefano deja la banda y Luca Colombo, un viejo amigo de la banda, se une al combo como guitarrista.
En el verano de 2005, Irreverence entró nuevamente al estudio para grabar el tercer trabajo de estudio, "WAR WAS WON". Eligen volver a Spiderhouse Studios en Berlín. En otoño de 2005, la banda firma un nuevo contrato discográfico con ON DEAD SOUND RECORDS. En 2007 el combo deja la colaboración con ON DEAD SOUND RECORDS por falta de actividades y promoción y MALKROSS UNITY, un sello independiente, lanza un cd "BEST-OF" llamado "INTO BATTLE SINCE 1995" que se ha difundido por todo el mundo y vendió más de 2500 copias. En el verano de 2007, la banda graba una versión de la canción clásica de TANKARD "BEERMUDA" que se incluye en el Tributo Oficial "BEST CASE SCENARIO" lanzado por AFM RECORDS.
En septiembre de 2009, la banda firmó un nuevo contrato discográfico con NOISEHEAD RECORDS, para lanzar el nuevo trabajo de estudio. En enero de 2010 la banda ingresó a NOISEHEAD STUDIOS para grabar el nuevo álbum llamado “UPON THESE ASHES”. TOM ANGELRIPPER, cantante histórico de los alemanes SODOM, aparece como voz invitada en uno de los temas del nuevo disco. En junio de 2010 Mauro Passiatore decide dejar la banda por decisiones personales y familiares. La banda encuentra en Marco Mattioli un sustituto temporal válido. Marco toca en algunos shows con la banda, incluido ROCK HARD FESTIVAL ITALY con SODOM, GRAVE DIGGER y muchos más. Irreverence eligió grabar el directo para lanzarlo como el primer directo oficial desde la fundación de la banda.
En enero de 2011 la banda encuentra en Gigi Corinto al músico adecuado para unirse a la banda y reemplazar definitivamente a Mauro.
Después de muchas fechas de gira en el contexto del "TOUR IN THE ASHES 2011" y la gran experiencia vivida con "IN UNION WE THRASH TOUR 2012", en septiembre de 2012 por diferentes causas dos integrantes abandonan la banda. Luca Colombo deja la banda debido a cambios significativos en su estilo de vida y objetivos. Gigi Corinto también deja la banda, por motivos personales y compromisos musicales con las otras bandas con las que toca. Justo antes de estos eventos, la banda rompió el contrato discográfico con NOISEHEAD RECORDS, debido a demasiadas faltas de promoción y compromiso profesional. La banda comienza las audiciones para los nuevos miembros y en octubre de 2012 la primera pieza encuentra su lugar: Stefano Trulla (ex-POLAR BEERS) se une a la banda como nuevo bajista. Las audiciones para el puesto vacante de guitarrista continúan y muchos músicos intentan aprovechar la oportunidad. En diciembre de 2012 se toma la decisión: Eros Melis (ex-HOLY MARTYR) se une definitivamente a la banda como nuevo guitarra solista.
En enero de 2014 la banda firma un nuevo contrato discográfico con NADIR MUSIC para lanzar el nuevo álbum, el quinto. En marzo de 2014, Irreverence entró en NADIR MUSIC STUDIOS para grabar "SHREDS OF HUMANITY" que se lanzó en mayo de 2014. Después del nuevo lanzamiento, la banda comienza una larga gira tanto en Italia como en Europa.
En septiembre de 2015, la banda celebra su 20º aniversario con un espectáculo muy especial en Milán con muchos músicos invitados y amigos en el escenario.
En noviembre de 2016, la banda firma un nuevo contrato discográfico con el sello alemán STF RECORDS y en diciembre de 2016 finalmente sale el primer álbum en vivo de la banda "RAISE CHAOS - LIVE IN MILAN" (grabado durante el "XXth Anniversary Show" en Milán).

ANORAKITO
Enmarcados dentro del Indie Pop, la banda ANORA KITO inicia su rodaje en Castellón, a principios del 2019.
La banda es formada por músicos con trayectorias en diversos proyectos musicales.
Después de un tiempo y dedica- dos a la composición y apoyados por el productor Carlos Hernández Nombela entran en estudio para dar foma a su trabajo discográfico “La gravitación de kito”
La fantástica acogida de sus canciones tanto en medios como en Redes Sociales les ha permitido lanzar un LP de la mano del sello discográfico Flor y Nata.
Las canciones con melodías pegadizas, bases contundentes y riffs característicos de la banda permiten una propuesta de directo alegre y enérgica, cuidando los detalles y la puesta en escena, adaptando si se requiere su repertorio a formato acústico.
Durante el año 2022 y 2023 Anora Kito ha presentado su trabajo en diferentes escenarios de festivales junto a otras bandas importantes del panorama musical.
MIL CÓRDOBAS
“Reunión alegre en la que se canta, se bebe y se baila”
Así define la RAE la palabra “Guateque” y así es el título del EP debut de Mil Córdobas (2023).
Una banda que nace en Alfaro (La Rioja) en 2020. Cuatro amigos que con sus guitarras, bajo y batería llevan 3 años compartiendo música y sonrisas en todo escenario al que se suben.
El nombre hace referencia a la moneda nicaragüense (el bajista es de allí) y lo que le costó su primer bajo (no os decimos cuanto es al cambio para no escandalizar).
Garaje-rock? Pop? Punk? Llámalo música dicharachera si quieres, para gente dicharachera.
En 2024 se esperan nuevos temas, que ya se están cocinando, con la tranquilidad de tener una base sólida, cimentada en algo que comenzó en un salón de casa y que continúa con cariño, amistad y ganas de seguir disfrutando.

A pesar de su corta edad, los hermanos Boris y Sigi Willems y el baterista Seppe Camps de Hugs of the Sky ya tienen un currículum bastante impresionante: desde 2018 han lanzado cuatro álbumes completos y han realizado cinco giras europeas. En uno de ellos, apoyaron a la legendaria banda de los 80 Sisters of Mercy: recibieron una invitación personal del mismísimo Señor de las Tinieblas, Andrew Eldritch. A principios de 2023, los Limburgers volvieron al estudio para grabar un EP, esta vez con Kasper De Sutter (El Yunque) y Frederik Tack detrás de los botones, conocido por algunos como 'Astérix y Obélix' de la escena de la producción musical belga. . En este EP, masterizado por el australiano Joe Carra (King Gizzard and the Lizard Wizard), el punk fumeta psicodélico de Hugs of the Sky suena igualmente extraño y accesible.

DISGRACE AND TERROR
Thrash brutal, Brasil

Penélope es una banda joven y vibrante originaria de Barcelona y la Costa Brava, compuesta por cinco talentosos músicos que han logrado forjar una sinergia musical y una actitud verdaderamente única. Se caracterizan por su eclecticismo, versatilidad y potente directo, en el que con mucho arte, muestran sus influencias del flamenco, ritmos latinos, rock o la música más contemporánea. Liderados por la cantante Aitana Chanca, que con su desafiante lírica une la sátira y la crudeza del punk con la dulzura del pop.
Con su habilidad para mezclar diferentes géneros de manera orgánica, Penélope se ha ganado rápidamente una base de seguidores leales y ha llamado la atención de la crítica especializada en la escena musical tanto nacional como internacional. Su prometedora trayectoria los posiciona como una banda a tener en cuenta en el panorama musical actual.
Presentan "El Desván", su nuevo trabajo autoproducido en formato corto donde exploran su sonido más indie rock hasta la fecha.

Cuando apareció MTV, preparando la música para el siglo XXI, también llegó con su cuota de programas extravagantes. Numerosas organizaciones de padres y sociólogos se han rebelado contra programas como Jackass o Dirty Sanchez que siempre elevaban aún más los límites de la corrección política, creando así el temor de que los niños se convirtieran en tontos. ¿Sabes que? Tenían razón. Orgullosos de sus raíces de los 90 y de una Internet naciente, los 3 chicos de la banda se conocen desde la escuela primaria. Después de pasar su adolescencia creando avatares de sí mismos al estilo de South Park y perfeccionando todos los modos en Tony Hawk pro Skater 2, se dieron cuenta de que la banda sonora del juego los había marcado. Ahora les tocaba a ellos tomar los instrumentos. DYE CRAP hace cosquillas a la nostalgia del sonido punk solar y garage, y maldita sea, se siente bien. Sé que es una biografía pero al momento de escribir esto estamos en una pandemia global, el efecto invernadero se está apretando, Putin sigue siendo presidente, así que no les oculto que escuchar DYE CRAP me hace sentir como una cura increíble. . Los estribillos de guitarra dan ganas de hacer un "Into the wild" exprés, las embriagadoras melodías pop están injertadas con momentos que se podrían calificar en un lenguaje sin soporte, pesados. Es una locura, el garage punk de Australia y California que se reunió en la lluviosa Normandía.

Desde el Hip-Hop clásico en español más maño, hasta ritmos modernos como el R&B y el neo soul. Jape es un rapero novato que se adapta a cualquier ritmo soltando sus rimas que buscan conectar con la realidad del mundo,hablando de vivencias y la realidad que le rodea.Jape en su forma de rapear sobretodo está influenciado por los raperos de los noventa y los dosmiles de Zaragoza (Violadores del verso, Huellas de Barro, Presión..), pero con la idea de traerlo a ritmos más ``Modernos ́ ́.Respecto a trayectoria se trata de un novato, lo más cerca de un escenario que ha estado ha sido en alguna jam en Madrid donde reside y defiende los estándares del rap aragonés.

Rocío Ojuelos (Lucena del Puerto (Huelva), 1996), es una joven cantante con una larga proyección musical.
La cantautora onubense, arranca su gira de salas por España en 2024.
Tras estrenarse en el panorama del pop nacional con su single Que digan, con el que ha conseguido más de 2 millones de reproducciones; y compartir escenario con artistas de la talla de India Martínez y Pastora Soler; Rocío continúa su gira en formato acústico por toda España.
Sus seguidores coinciden al definir las cualidades de Rocío: sensibilidad y pura emoción en cada una de sus letras.
¡No te la pierdas en directo!

Sunfruits es una banda de pop psicodélico de Melbourne. Fundada por Winter McQuin, sus miembros incluyen a Evie Vlah, Imogen Cygler, Elena Jones y Gene Argiro. Los shows en vivo de Sunfruits reviven los sonidos y visuales psicodélicos de los 60 con su propio toque de rock moderno de los 70, combinando su propio toque de psicodelia moderna y pop armonioso.
Sunfruits ha estado causando sensación en Melbourne y en la escena musical australiana durante los últimos 3 años con su lirismo ambiental y políticamente consciente, combinado con su sonido pop psicodélico contemporáneo. En el lanzamiento de 2021, 'Certified Remixes' vio a la banda colaborar con Traffik Island, Hachiku y Candy en tres remixes de temas lanzados anteriormente 'Above The Clouds', 'Mushroom Kingdom' y 'Whatever You Want'. Lanzaron dos 7” y un EP durante su tiempo trabajando con Third Eye Stimuli Records y recientemente Flightless Records (Distro), todos estos lanzamientos recibieron grandes elogios de Triple J, Clash Magazine, Beat Magazine, Tone Deaf, New Commute y más.
Sunfruits ha colaborado con marcas como Bonsoy en su sencillo doble de lanzamiento de 2020 'Mushroom Kingdom / Bonsoy', así como con Green Music Australia en su EP debut de 2020 'Certified Organic'. Estos lanzamientos vieron al talentoso grupo en vivo aparecer en festivales como NYE On The Hill, Ok Motels, Euroa Music Festival, Brunswick Music Festival y actos secundarios como Mildlife, Nice Biscuit, Gabriella Cohen, Good Morning, Cable Ties, así como en múltiples giras principales. de la costa este de Australia. En su más reciente 'Made To Love', Sunfruits muestra una nueva y emocionante dirección y su trabajo más definitivo hasta la fecha. Obteniendo elogios de The Guardian, Tone Deaf, Pilerats, New Commute, triple j, PBS, RRR y más, esta canción marca la pauta para lo que está por venir, podemos esperar ver a la banda alcanzar nuevas alturas.

Este 2024 Daniel Hare sale a la carretera para presentar su último trabajo, «La Vida como un Juego». Esperamos verte en los conciertos.